最懂她的，自然是林薇。当楚瑶把几张自觉比较成熟的草图拿给林薇看时，林薇仔细端详了很久，眼中满是惊艳。

“瑶瑶！”她激动地抓住楚瑶的手，“就是这样！对味儿了！既有咱们这儿土生土长的魂儿，又有……有那种说不清的、亮眼的高级感！”她指着“香料边框”说，“这个要是印在咱们蜜枣的包装封口上，肯定醒目，别人想模仿都难！”

得到林薇的肯定，楚瑶心里最后一丝不确定也烟消云散了。

然而，从图纸到实物，还有很长的路要走。楚瑶拿着“喜鹊与泡泡”的图，去找镇上唯一一家能做印刷的作坊。老师傅戴着老花镜，看了半天，为难得直嘬牙花子：“闺女，你这图……颜色太多了，还要求套印这么准，咱这机器，够呛啊。成本也高。”

楚瑶没有气馁，她退而求其次，与老师傅商量：“师傅，那咱们能不能先简化？就用黑色和红色，先把这喜鹊和梅花的轮廓印出来，泡泡咱们先不印颜色，就用压凸的工艺，让纸上鼓起一个个小圆点，摸得着，看的时候光影下也能看出来？”

老师傅琢磨了一下，觉得这个方案可行，答应先打个小样看看。

与此同时，楚瑶也开始尝试将设计融入实物。她找来镇上手最巧的绣娘，把自己设计的“渐变嫩芽”图案稍作修改，变成更适合刺绣的样式，又亲自去选了颜色相近但饱和度较低的丝线，绣在了几方纯棉的白手帕上。当绣娘将成品交到她手上时，那株在灰色细密针脚背景上，焕发着柔和渐变色彩的嫩芽，仿佛真的在方寸之间活了过来，安静而倔强地生长着。连那见多了传统牡丹、凤凰图案的绣娘，都忍不住夸赞：“这花样，真别致，秀气！”

楚瑶将这几方绣帕放在超市一个不起眼的角落试水，没有刻意推销。起初，它们确实被大多数顾客忽略了。直到一天，一位跟着丈夫来镇上出差、穿着打扮明显是城里人的女同志，无意中看到了这些绣帕，她拿在手里反复摩挲，眼中流露出惊喜，当即一口气将几条全部买下，还连连追问：“这图案太特别了！你们是从哪里进的货？还有别的样式吗？”

这个消息让楚瑶和林薇兴奋不已。她们知道，这条路，走对了。

夜深人静，楚瑶依然在她的小屋里画着。煤油灯的光晕将她伏案的身影投在墙上，铅笔在纸面摩擦发出沙沙的轻响，像春蚕在啃食桑叶，又像种子在破土前细微的躁动。她画的或许只是一些稚嫩的草图，一些初步的尝试，但每一笔，都凝聚着她对两个时代美学的理解与融合。

这些画稿，不仅仅是未来的包装图案或产品纹样，更是一颗颗充满生命力的设计种子。它们深植于八十年代中国乡村的土壤，却沐浴着来自未来的审美阳光。楚瑶知道，只要耐心浇灌，它们总有一天，会生长出独属于“宋记”的、一片无法被复制的、美丽而繁荣的森林。